Bilum Meri, Nghệ sĩ bảo vệ nghề thủ công cổ xưa và kế sinh nhai của hàng trăm gia đình

Florence Jaukae Kamel đảm nhiệm nhiều vai trò: một doanh nhân, một huấn luyện viên, một nhà thiết kế thời trang, một thợ dệt. Nhưng sợi chỉ kết nối mọi hoạt động của cô ấy, dệt nên cuộc sống của cô ấy, cũng vững chắc như sợi chỉ được sử dụng trong nghề thủ công của tổ tiên Papua New Guinea mà cô ấy đang quyết liệt bảo vệ: bilums.

Bilum: chiếc túi đa năng với nhiều công dụng

Cái tên bilum có nguồn gốc từ ngôn ngữ Tok Pisin và có nghĩa là “tử cung”. Nó đại diện cho tử cung của một người phụ nữ và chức năng chính của nó là bế em bé, mang đến cho chúng một cái ôm ấm áp và yên tâm. Tuy nhiên, túi bilum rất linh hoạt, chúng được sử dụng để mang thực phẩm, cho dù là  mumu  (thực phẩm đã nấu chín) hay trái cây và rau quả từ vườn hoặc chợ về nhà. Có bilums cho các chàng trai, cô gái trẻ, đàn ông và thầy lang. Bilums được sử dụng để mang cung tên trong các cuộc chiến của bộ lạc và cũng được dùng làm mũ đội đầu. Florence đã phát minh lại bilum và những sáng tạo của cô ấy giờ đây cũng là váy và trang phục truyền thống.

Jaukae Bilum Products – thương hiệu quần áo bilum tiên phong

Nhà thiết kế bilum được mẹ dạy cách dệt khi mới 6 hoặc 7 tuổi, giống như nhiều phụ nữ ở Papua New Guinea. Cô ấy không thực sự muốn trở thành một thợ dệt bilum, nhưng là một bà mẹ đơn thân có 5 đứa con, cô ấy phải nuôi gia đình và trở thành một thợ dệt thương mại.

Nguồn cảm hứng đầu tiên của Florence là con rắn thảm, một loài rắn địa phương với lớp da có hoa văn ngoằn ngoèo. Năm 2002, cô phát động cuộc cách mạng sử dụng bilum bằng cách thiết kế váy và trang phục bằng bilum, đồng thời thành lập công ty thiết kế thời trang: Jaukae Bilum Products. Florence cho biết sự đổi mới này đã dẫn đến “một cuộc tranh luận lớn trong nước”, với một số người cho rằng động thái này quá tiến bộ và những người khác tỏ ra nhiệt tình.

Nhiều năm sau, bước tiên phong của cô ấy đã trở thành xu hướng chủ đạo, những bộ váy cô ấy mặc trong các lễ kỷ niệm và hoạt động nghi lễ, cùng những nỗ lực không ngừng trong việc quảng bá và bảo vệ bilums đã mang lại cho cô ấy cái tên Bilum Meri (người phụ nữ Bilum).

Hợp tác xã thợ dệt, Bảo vệ truyền thống dệt bilum

Florence cũng là người sáng lập và giám đốc của Hợp tác xã thợ dệt bilum Goroka, một nhóm phụ nữ từ khắp Goroka, những người cùng nhau dệt và bán bilums của họ. Khoảng 100 thợ dệt là thành viên của hợp tác xã, nhưng trên thực tế, cô ấy nói, mạng lưới lớn hơn nhiều, vì mỗi thợ dệt sẽ biết từ 5 đến 10 thợ dệt khác có thể tham gia. Theo Florence, có thể nói rằng hợp tác xã cung cấp nuôi sống khoảng 1.000 phụ nữ trên khắp Papua New Guinea.

Là người đào tạo bilum, Florence tư vấn cho các thành viên hợp tác xã về chất lượng sản phẩm, nghiên cứu thị trường và các tiêu chuẩn thị trường trong nước và quốc tế. Hợp tác xã cũng phục vụ để bảo vệ  kiến ​​thức truyền thống  xung quanh việc sản xuất bilum và chuyển giao kỹ năng từ người này sang người khác. “Chúng tôi là chị em thợ dệt đến từ các cộng đồng bilum khác nhau.” Cô giải thích rằng việc đào tạo giúp cải thiện chất lượng của bilums, sau đó có thể bán tốt hơn trên thị trường trong nước và quốc tế, giúp đảm bảo thu nhập hợp lý.

Hầu hết phụ nữ ở Papua New Guinea trở thành thợ dệt để nuôi sống gia đình. Khoảng 80% thợ dệt không biết chữ và Florence thường xuyên làm việc với các bà mẹ đơn thân, phụ nữ có vấn đề về sức khỏe và phụ nữ sống tại các khu định cư ở vùng nông thôn xa xôi.

Kiến thức truyền thống, di sản, nhưng cũng cần vô số giờ làm việc để sản xuất bilums; một chiếc túi rất nhỏ sẽ mất từ ​​​​ba đến năm ngày làm việc, một chiếc túi tiêu chuẩn từ một đến hai tuần, một chiếc túi vừa là hai, ba hoặc bốn tuần, trong khi một chiếc túi lớn có thể cần năm hoặc sáu tuần để dệt. Một chiếc váy, chẳng hạn như những chiếc váy do Florence thiết kế, phải mất từ ​​sáu đến tám tuần thời gian của người thợ dệt.

“Về cơ bản, tôi mặc, đi bộ và nói chuyện với Bilum gần như mỗi ngày trong đời,” Florence nói. “Tôi thừa hưởng cái tên Bilum Meri từ Người dân Papua New Guinea. Họ chỉ gọi tôi là Bilum Meri.”

Lễ hội Bilum Goroka, tôn vinh Bilum là báu vật quốc gia

Vào năm 2009, Florence cùng với Pacific Trade Invest (PTI) đã thành lập Lễ hội Goroka Bilum “để tôn vinh kho báu quốc gia của Bilum.” Đây là sự kiện văn hóa đầu tiên ở Papua New Guinea dành riêng cho hoạt động dệt Bilum của phụ nữ. Lễ hội đã thành công rực rỡ với các phiên bản gần đây thu hút hơn 2.000 người và giới thiệu sự sáng tạo của hơn 200 thợ dệt Bilum từ Wewak, Mt. Hagen, Mt. Giluwe, Chimbu, Đông Nguyên, Madang và Porgera, cô ấy tự hào nói và nói thêm rằng “ nó đã phát triển để trở thành một nền tảng được công nhận rộng rãi cho Bilums.”

Người mẫu Bilum mặc váy Bilums từ Bộ sưu tập sản phẩm Jaukae Bilum
(ẢNH: SẢN PHẨM JAUKAE BILUM)

Ngoài việc tập hợp các thợ dệt Bilum, lễ hội cho phép Florence lập danh mục, ghi lại và ghi lại tất cả các thiết kế Bilum truyền thống được trưng bày “để đảm bảo tất cả các thiết kế đều được bảo vệ và không ai cố gắng giới thiệu ảnh hưởng của phương Tây hoặc ăn cắp các thiết kế”. Cô ấy cũng thu thập những câu chuyện, truyền thuyết, bài thơ và lịch sử liên quan đến những thiết kế đó.

“Tôi cũng đảm bảo rằng những người thợ dệt hiểu rõ nguyên tắc về nguồn gốc của các thiết kế, để họ tôn trọng sáng tạo của người khác và các thiết kế truyền thống nguyên bản của khu vực, chứ không sao chép và chiếm đoạt chúng.”

Biển thủ là một mối quan tâm thường xuyên đối với Florence. “Các thiết kế truyền thống được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác, các mẫu địa phương là đặc trưng của một số làng nhất định, nhưng cũng có những thiết kế hiện đại và thiết kế sáng tạo. Các thiết kế truyền thống là những thiết kế thuộc sở hữu của người dân Papua New Guinea,” cô nói.

Đối với các kiểu dáng khác, “một khi ai đó tạo ra một kiểu dáng, họ nghĩ rằng họ sở hữu nó nhưng mọi người đều muốn sao chép nó và nếu bạn không bảo vệ kiểu dáng đó, ai đó sẽ đánh cắp nó.” Với những lời này, cô tóm tắt một cách gọn gàng thách thức xung quanh việc bảo vệ kiến ​​thức truyền thống như một dạng  tài sản trí tuệ  (IP), đang được giải quyết bởi  chương trình của WIPO về kiến ​​thức truyền thống, biểu đạt văn hóa và nguồn gen : trong khi các thiết kế cơ bản không được bảo vệ đầy đủ vì lợi ích chung , các tác phẩm chuyển thể đương đại của các cá nhân có thể được bảo vệ bằng các quyền sở hữu trí tuệ thông thường.

Lễ hội cũng cho phép Florence và PTI xác định và đảm bảo các đơn đặt hàng từ những người mua quốc tế quan trọng.

Hai Người mẫu tại Lễ hội Goroka Bilum 2019 trưng bày một chiếc bilum được điêu khắc từ dây gà, do Jaukae Bilum Products sản xuất
(ẢNH: SẢN PHẨM JAUKAE BILUM)

Những nỗ lực của địa phương để ngăn chặn Bilums giả

Bilums đang phải đối mặt với áp lực ngày càng tăng khi túi Bilums đã trở nên phổ biến bên ngoài biên giới đất nước, thu hút một số người nước ngoài nhập hàng nhái Bilums vào Papua New Guinea.

Trong một lần, Florence nhận ra rằng Bilums giả đang được bán trong một cửa hàng, cô ấy đã đi vào, mua hai chiếc bilums giả, sau đó đe dọa chủ cửa hàng rằng công chúng sắp tấn công cửa hàng của anh ta nếu anh ta không loại bỏ hàng giả. Chiến thuật khắc nghiệt chỉ là một biện pháp tạm thời cho đến khi cô đến cơ quan hải quan, giải thích tình hình và yêu cầu giúp đỡ. Hàng hóa tiếp tục bị cơ quan hải quan thu giữ và tiêu hủy.

“Đó là điều lớn nhất tôi đã làm cho đất nước và phụ nữ,” cô nói, đồng thời cho biết thêm “Tôi rất may mắn được tham gia Chương trình đào tạo, cố vấn và mai mối của WIPO dành cho các nữ doanh nhân từ người dân tộc bản địa và địa phương  . Cộng đồng , vì điều này đã cho tôi kiến ​​thức, sự hỗ trợ và sự tự tin mà tôi cần để xử lý các khía cạnh sở hữu trí tuệ.” Theo chương trình, các bước đang được thực hiện để cung cấp cho Florence  sự hỗ trợ pháp lý chuyên nghiệp  , theo thỏa thuận giữa WIPO và Hiệp hội Thương hiệu Quốc tế (INTA). 

Tăng cường bảo vệ Bilums thông qua sở hữu trí tuệ và tiếp cận cộng đồng địa phương

Florence cho biết cô hy vọng rằng chính phủ sẽ tăng cường hơn nữa  luật bản quyền  và củng cố quyền kiểm soát đối với  nghề thủ công truyền thống này . Cô cũng bày tỏ hy vọng rằng chính phủ sẽ giúp những người thợ dệt bảo vệ những sáng tạo của họ. Hiện tại, chi phí cho chuyến đi đến văn phòng IP ở Port Moresby và các nhu cầu về chỗ ở sau đó đơn giản là ngoài tầm với của hầu hết các thợ dệt. Cô ấy nói rằng những nỗ lực nên được triển khai để tiếp cận những người thợ dệt ở khắp mọi nơi để họ có thể bảo vệ  thiết kế của mình .

Trong một sự phát triển đáng hoan nghênh, bilums hiện được bán ở Papua New Guinea phải được dệt trong nước, Florence lưu ý, trích dẫn các nguồn chính phủ.

Thế hệ trẻ mang đến những thay đổi, sự mờ nhạt của con đường cổ xưa

Khi thế hệ trẻ thỉnh thoảng trở về làng để học nghề từ mẹ của họ, những thay đổi là điều dễ nhận thấy.

Thay đổi đầu tiên được Florence ghi nhận là về thiết kế và điểm đến khi những người thợ dệt trẻ tạo ra những thiết kế hiện đại và đồ vật mới. Cô ấy lưu ý với một chút tiếc nuối rằng việc thế hệ trẻ áp dụng các công cụ truyền thông phương Tây và phương tiện truyền thông xã hội đã khiến “con gái của chúng tôi… không có thời gian để học kỹ thuật dệt truyền thống hoặc lắng nghe những câu chuyện, lịch sử và truyền thuyết đằng sau các thiết kế truyền thống. và các bộ tộc.”

Sự thay đổi thứ hai được thấy trong kỹ thuật dệt của các loại thợ dệt khác nhau.

Những người thợ dệt hiện đại, tạo ra các mặt hàng mới tập trung vào các thiết kế hiện đại mà họ mong muốn tạo ra sau khi lấy cảm hứng từ một đồ vật có màu sắc truyền cảm hứng cho họ.

Ngược lại, những người thợ dệt truyền thống có thể tụng kinh và dệt hoặc tụng kinh và xoắn. Họ biết những câu chuyện, truyền thuyết, lịch sử và bài hát đằng sau những thiết kế truyền thống và tiếp tục thực hành kỹ thuật truyền thống cổ xưa. Họ cũng đảm nhận trách nhiệm dạy con gái và cháu gái của mình dệt vải.

Các thợ dệt thương mại tập trung vào việc tạo thu nhập. Họ chủ yếu dệt chỉ để bán và có đầu óc kinh doanh để duy trì cuộc sống.

Nguồn: WIPO